Top 40 bản b-side Kpop hay nhất mọi thời đại do Billboard bình chọn (Kỳ 3: BTS, IU, Big Bang, f(x),...)

Cùng thưởng thức 15 bản b-side được xếp hạng cao nhất trong danh sách này và tìm xem nghệ sĩ nào là chủ nhân của ca khúc được Billboard vinh danh ở vị trí đầu tiên!

15. Big Bang - "Love Dust" (mini album "Alive", 2012)

Thế mạnh của Big Bang nằm ở chỗ họ là những chàng "tắc kè hoa" có thể hòa mình vào mọi thể loại âm nhạc. "Love Dust" do G-Dragon đồng phổ nhạc và viết lời, ngay lập tức chào đón người nghe bằng giọng nói tự động qua các từ "love", "change", "hate" và "dust". Khúc chuyển đoạn giữa những câu hát mộc mạc và điệp khúc rộn ràng theo hơi hướng techno-disco giúp ca khúc tránh được cảm giác cứng nhắc. Bài hát này độc đáo vì nó vừa hướng tới nỗi đau trong lyrics như "Dạo này, chẳng suy nghĩ gì, anh hát những khúc ca mình từng nghe bên nhau", vừa đồng thời tạo ra sự đối nghịch về mặt âm sắc. Taeyang, Daesung và Seungri hát một cách giàu cảm xúc, trong khi điệp khúc lại trở nên dồn dập vì tiết tấu sôi động. Đây là kiểu pha trộn thể loại đặc trưng ở ban nhạc Black Eyed Peas.

14. Hyomin - "Gold" (mini album "Sketch", 2016)

Trong khi T-ara nổi tiếng bởi những bản nhạc dance gây nghiện thì mỗi thành viên lại cho thấy một màu sắc khác nhau trong các ca khúc solo, và một trong những sản phẩm "đánh lẻ" nổi bật nhất của họ đến từ Hyomin. "Gold" là bản ballad cảm động phù hợp với bất kỳ ngôi sao nhạc pop nào. Hyomin khai thác được quãng giọng rất rộng của mình, trải dài từ nốt trầm đến nốt cao. Điểm cộng ở các bài hát solo trong Kpop là nó cho thấy một phương diện nghệ thuật mới của nghệ sĩ, và một bản b-side như "Gold" giới thiệu cho người nghe một khía cạnh hoàn toàn mới của Hyomin.

13. Akdong Musician - "Green Window" (mini album "Spring", 2016)

Bộ đôi anh em Akdong Musician cực kỳ ưa thích sự đa dạng và đã khám phá nhiều phong cách âm nhạc khác nhau trong vài năm qua. Thế nhưng, rõ ràng giọng hát của họ dễ dàng tỏa sáng ở những ca khúc vui tươi hơn, và "Green Window" là ví dụ tinh túy. Bằng giai điệu tươi trẻ, ca khúc electropop-rock pha trộn yếu tố electronic trên nền nhạc acoustic này đã tạo ra một nền tảng cho những câu hát khỏe khoắn, truyền cảm hứng về việc để ánh sáng chiếu rọi cuộc đời bạn trong những lúc khó khăn như thế nào.

12. Luna - "Galaxy" (mini album "Free Somebody", 2016)

Giọng ca chính của f(x) chính thức solo vào năm ngoái, và mini album đầu tay của cô đạt được No.3 trên bảng xếp hạng Billboard World Albums. Nhưng có một viên ngọc tiềm ẩn bên trong "Free Somebody", chính là giai điệu electro-pop ví von cảm giác phải lòng một chàng trai giống như "rơi vào dải ngân hà của anh". Chất giọng nội lực của Luna vang lên cao vút khi cô ngân dài toàn bộ đoạn điệp khúc mà không hề cho thấy một chút gì đuối sức. Yếu tố dubsteb được đưa vào lấp đầy những khoảng trống khi giọng hát lúc bổng lúc trầm liên tục biến đổi.

11. Wonder Girls - "Baby Don't Play" (album "Reboot", 2015)

Làn sóng Hallyu sẽ bùng nổ sớm hơn nhiều nếu bản nhạc synth R&B này ra đời vào thập niên 80. Sau tất cả, Wonder Girls từng là nhóm nhạc Kpop xếp hạng cao nhất trên Billboard Hot 100 với bản hit mang phong cách của những năm 60 - "Nobody". Không ai phù hợp với concept retro hơn Wonder Girls! Sức hút của "Baby Don't Play" vẫn còn là vô tận. Tất nhiên, thật buồn cười khi nói thế sau khi nó được phát hành tận 2 năm. Nhưng đây thật sự là một ca khúc hay trong full album cuối cùng của nhóm trước khi tan rã vào tháng 1 năm 2017.

10. Red Velvet - "Body Talk" (mini album "Rookie", 2017)

Kể từ mini album đầu tiên của mình, Red Velvet tiếp tục truyền thống lâu đời của SM Entertainment trong việc tung ra hàng loạt single và b-side xuất sắc. Bạn có thể kiểm chứng điều đó qua sản phẩm gần đây của nhóm - album "Perfect Velvet". Tuy 5 cô gái đưa vào album "Rookie" một bản nhạc R&B mang vẻ đáng yêu kỳ lạ, nhưng ấn tượng nhất chắc chắn là bài hát gợi cảm "Body Talk". Red Velvet nói về sự tan vỡ trong tình yêu bằng giọng điệu lạnh lùng trong ca khúc trưởng thành nhất của họ.

9. After School - "Love Beat" (mini album "First Love", 2013)

"First Love" là sản phẩm cuối cùng của After School trước khi ngưng hoạt động dài hạn từ năm 2013. Ca khúc dance R&B "Love Beat" nổi bật giữa mini album nhờ giai điệu tân thời và chất nhạc điện tử giòn giã từ giây đầu tiên, cho đến đoạn điệp khúc sôi động và cả đoạn breakdown trên nền nhạc dance căng tràn sức sống.

8. Gain - "Tinkerbell" (mini album "Talk About S", 2012)

Đạt được những bước tiến ngoạn mục trong các hoạt động độc lập với Brown Eyed Girls, Gain làm nên tên tuổi với tư cách một ca sĩ solo đa màu sắc. Trong "Tinkerbell", cô cất lời mời gọi đầy ma mị về một cuộc hẹn lúc đêm muộn. "Tinkerbell" vượt xa phong cách sexy thường thấy ở Gain. Ca khúc vừa phức tạp trong kết cấu vừa chứa đầy những khoảng trống, với một đoạn mở đầu bập bềnh nghe như tiếng CD bị ngắt quãng tạo thành cảm giác lâng lâng khó tả. Tiếng ghita dồn dập đưa bài hát lên đến cao trào, rồi sau đó đột nhiên trở thành khúc nhạc acoustic chứa đầy cảm xúc uể oải. Sự kết hợp của lối chơi ghita Tây Ban Nha và yếu tố nhạc Latin đương đại đem lại vẻ mới lạ cho một bản nhạc Kpop. Sự phức tạp trong kĩ thuật hòa phối âm thanh cho thấy "Tinkerbell" là một trong những bài hát tham vọng nhất Kpop.

7. BTS - "Whalien 52" (mini album "The Most Beautiful Moment in Life, Pt. 2", 2015)

Có cảm giác BTS nhanh chóng mở rộng lãnh thổ của họ ra phạm vi toàn cầu là nhờ vào thứ âm nhạc ngày càng có chiều sâu này. Một trong những ca khúc sâu sắc nhất, phản ánh trọn vẹn suy nghĩ của nhóm chính là "Whalien 52". Bài hát so sánh nỗi cô đơn và cảm giác như một người ngoài cuộc với một loài cá voi vẫn chưa được khám phá. Nó là loài động vật duy nhất có tiếng kêu ở tần số 52 hertz, thế nên, nó chính là "loài cá voi cô đơn nhất thế giới". Các chàng trai BTS đã biến "Whalien 52" thành một sáng tác phức tạp và quyến rũ, một lần nữa khẳng định tài năng của họ trong vai trò nhạc sĩ.

6. IU – "Bad Day" (album "Modern Times", 2013)

Album "Modern Times" của IU là một bước đột phá về nghệ thuật, có công xác lập vị trí của nữ ca sĩ - nhạc sĩ trẻ tuổi này trong vai trong một nhà soạn nhạc đa phong cách thay vì một ngôi sao nhạc pop dễ thương. "Modern Times" là cuộc phiêu lưu kỳ thú của nhạc jazz, và những bản b-side lấy cảm hứng từ dòng chảy Latin và tài hoa của IU có lẽ được thể hiện rực rỡ nhất qua ca khúc "Bad Day". Bài hát mang cảm xúc u buồn và truyền tải quá trình đấu tranh nội tâm quyết liệt. Tâm trạng của nhân vật biến đổi liên tục trong cuộc chiến chống lại nỗi cô đơn. Chỉ có IU mới có thể diễn tả xuất sắc dòng cảm xúc phức tạp chỉ trong một sáng tác. "Bad Day" là cột mốc đánh dấu một người nhạc sĩ trẻ đã đạt đến đỉnh cao của nghệ thuật sử dụng ngôn từ.

5. Jonghyun - "White T-Shirt" (album "She Is", 2016)

Một điểm khác biệt từ hoạt động solo của thành viên SHINee, "White T-Shirt" là một bài hát hợp thời pha trộn từ 3 thể loại trop, EDM và techno. Được hát bằng giọng ca sâu sắc hơn thường lệ, "White T-Shirt" cho thấy màu sắc mới mẻ, tinh nghịch hơn ở Jonghyun với giai điệu khỏe khoắn, gây nghiện và âm sắc vang vọng ở đoạn hook. Bản chất dị biệt của nó đã giúp Jonghyun sở hữu một trong những bài hát được sản xuất một cách kỳ công nhất Kpop.

4. Brown Eyed Girls - "Wave" (album "Basic", 2015)

Nhạc nền êm dịu kết hợp cùng tiếng ghita buồn bã, "Wave" là một bản nhạc electro-pop mơ hồ nhấn mạnh vào giọng hát nghe rõ từng tiếng thở của 4 thành viên. Một giai điệu piano thư thái và tiếng bass xuyên suốt bài hát trước khi tất cả chùn xuống ở giữa bài, tạo ra một đoạn kết theo kiểu acappella. Bài hát đong đầy đam mê và là điểm nhấn quang trọng trong sự nghiệp của Brown Eyed Girls.

3. SHINee - "Symptoms" (mini album "Everybody", 2013)

Là ví dụ điển hình cho màu sắc sôi nổi, lạ lẫm của SHINee tại Kpop, "Symptoms" đóng vai trò chiếc cầu nối giữa âm hưởng R&B thời kỳ đầu với phong cách electronica nặng nề hơn của nhóm. Sử dụng lối hát đa cung bậc và tiếng beat cuồng nhiệt, ca khúc đem đến cho nhóm một trong những màn trình diễn đắt giá nhất từ trước đến nay. Bắt đầu chậm rãi trên nền nhạc midtempo trước khi chuyển sang một bản dance mạnh mẽ, tiết tấu dồn dập đẩy đến điệp khúc hối hả, nơi các thành viên thốt lên những câu hát được viết bởi Jonghyun bằng sắc thái mộc mạc hiếm thấy ở Kpop. Nó là một giai điệu gợi cảm phô diễn thế mạnh và sự đa dạng của cả 5 thành viên, và là một trong những bài hát hay nhất của boygroup nhà SM.

2. CL - "MTBD" (album "Crush", 2014)

Album cuối cùng của 2NE1 - "Crush", là một sản phẩm mang tính bước ngoặt chứng minh rằng tất cả những người phản đối họ đều đã sai. Đồng thời, album đó từng phá vỡ kỉ lục của Kpop. Lặng lẽ nằm trong danh sách này là ca khúc solo của CL mang tên "MTBD" - một bước đi nghệ thuật thật sự đột phá cho ngôi sao đang ở giai đoạn đầu của sự nghiệp solo. Tiếng beat hợp thời nhưng lại mới mẻ, những khúc breakdown mang hơi hướng trap kết hợp cùng phong cách hát – rap dữ dội và tinh nghịch của CL. Tuy vấp phải tranh cãi vì đụng chạm kinh thánh Quran của đạo Hồi – một yếu tố mà sau đó đã được sửa đổi, nhưng bài hát này cho thấy sự khám phá mới mẻ trong âm nhạc, chỉ ra một thế giới quan rộng lớn hơn của nghệ sĩ solo CL. "MTBD" là dòng nhạc có thể giúp CL solo thành công và thể hiện đúng bản chất con người cô ấy.

1. f(x) - "Shadow" (album "Pink Tape", 2013)

f(x) là nhóm nhạc chuyên cân bằng giữa sự kỳ lạ và dòng nhạc chính thống, và "Pink Tape" là một minh chứng cho điều đó. Rất khó quyết định được đâu là bản b-side hay nhất của f(x) nhưng "Shadow" - ca khúc từng leo lên No.6 bảng xếp hạng Gaon, xứng đáng là ví dụ xuất sắc nhất cho phong cách có một không hai của nhóm nhạc nữ này. Quả là một thủ thuật khôn khéo khi sử dụng các yếu tố độc đáo, như đàn mộc cầm, giọng hát mẫu, và chủ đề tình yêu trữ tình. Tiếng mộc cầm ở đoạn đầu kết hợp với giọng nói bí ẩn tạo nên cảm giác lo lắng, rồi sau đó phần lyrics và bài hát trở thành một nỗi ám ảnh thật sự đối với người nghe.

"Shadow" tránh xa những yếu tố kinh dị rõ rệt để hướng đến sự tinh tế. Nhìn bên ngoài, những câu hát như "Khi mặt trời mọc, em ở bên cạnh anh/ Bước đi cùng nhịp với bước chân anh" nghe thật lãng mạn. Nhưng khi xem xét kỹ hơn, ca khúc được hát từ góc nhìn của một người lén theo dõi người khác, thể hiện qua hình ảnh ẩn dụ của cái bóng. Ý tưởng viết lời được vay mượn từ bài hát chủ đề của album - "Rum Pum Pum Pum". "Shadow" đính thực là một giai điệu hấp dẫn, chứng minh bản thân Kpop là một bộ môn nghệ thuật cao cấp.

Bạn có đồng ý với danh sách này của Billboard không?