'Love Yourself: HER' - Cuộc dạo chơi của những bước chân độc mộc

Sau khoảng thời gian rong ruổi với một loạt các tour diễn vòng quanh thế giới, 18/09 vừa qua chính là dấu mốc cho sự trở lại đáng mong đợi đến từ sức hút “toàn cầu” mang tên BTS. Với trọn tám track nhạc, một Skit: Billboard Music Awards Speech cùng hai track ẩn “đặc biệt” - có thể nói sự đầu tư và chuẩn bị cho đợt comeback này kỹ lưỡng đến mức nào. Vẫn là công thức đặc trưng “Beat nhạc gây nghiện cùng lời ca chắt lọc kết hợp với vũ đạo cuốn hút” nhưng đã khoác lên mình màu áo mới - đẳng cấp, chất lượng và đầy mới lạ. Đây không chỉ là lựa chọn chứa đựng sự mạo hiểm đầy thách thức mà nó còn mang trong mình cơ hội để các chàng trai phô diễn khả năng “thiên biến vạn hóa” chinh phục mọi giới hạn của chính bản thân.

Và quả thực với sự lựa chọn này công chúng đã có những nhìn nhận mới về nhóm với hàng loạt những thành tích và kỷ lục mà các chàng trai đã chinh phục được, dù bên cạnh đó, vẫn không ít phản hồi không mấy tích cực. Song, tạm thời chúng ta sẽ không bận tâm đến ý kiến nhiều chiều từ dư luận mà hãy dành ra vài phút bước vào thế giới mới lạ mà bảy chàng trai của A.R.M.Y đã cất công xây dựng nên, để thấy được cái “chất” thật sự ẩn mình trong vỏ bọc của “Cô ấy” qua sự cảm nhận khách quan có, chủ quan cũng không thiếu của Tôi. Nhưng, trên hết sẽ không có một sự ganh ghét hay “bao che” gì ở đây. Vì vậy, mong mọi người hãy tận hưởng bài viết này với sự thấu hiểu trọn vẹn nhất mà Tôi sẽ cố gắng gửi gắm qua những con chữ giản đơn và mộc mạc của mình.

MV "Serendipity"

“Serendipity”- ca khúc mở đường gây xao xuyến biết bao trái tim trước giọng hát ngọt ngào và hình ảnh một Jimin vừa mới lạ vừa thân thuộc ấy. Như chính tên gọi của mình, “Serendipity” chỉ như “sự tình cờ” làm nên duyên phận đặc biệt kết nối những cảm xúc vô hình giữa Bangtan và người nghe nhạc. Dường như sự chào sân này đã tạo được cú hích lớn bởi cách mà sản phẩm intro này mang lại thật sự vượt xa khỏi ranh giới thông thường của một nhóm nhạc “thần tượng”. Ý Tôi ở đây là việc MV được xây dựng hoàn hảo đậm chất nghệ thuật với sự liên kết mạnh mẽ từ màu sắc, âm nhạc cùng biểu cảm, và hơn hết chính là ca từ “có một không hai này”.

Toàn bộ MV là những hình ảnh đan xen giữa ngày và đêm, giữa sự “nhỏ bé” của căn phòng với vũ trụ ngàn trùng ngoài kia. Hay như chính con người "thực” bên trong tràn đầy ưu tư và lo lắng của anh chàng Jimin đối mặt với bản thể ngoài mặt đáng yêu, vui tươi thường ngày. Như cách mà MV giúp ta liên tưởng, tựa như cậu nhóc trong câu chuyện nổi tiếng “Hoàng tử Bé”, Jimin- "Chàng hoàng tử” của A.R.M.Y luôn tồn tại một tâm hồn khác, nhạy cảm, mong manh và đôi khi là sợ sệt trước thực tại. Nhưng bản tính tò mò khiến cậu luôn cố gắng đối mặt với nó dù không ít lần mang tổn thương về mình.

Thật sự, chỉ những người thân thiết nhất mới hiểu rõ bạn là ai và Namjoon chính là “tâm giao” thấu hiểu của Jiminie. Người anh này đã tinh tế đưa vào những ẩn từ như “mèo tam thể” hay “nấm xanh” làm nên hiện thân cho Jimin với ý nghĩa: “Dù em có là ai, có như thế nào đi nữa thì em vẫn là em, vẫn là một món quà đặc biệt riêng mà tạo hóa mang đến thế gian này”.

Nét nổi bật khiến cho “Serendipity” gây ấn tượng mạnh chính là giai điệu tuy nhẹ nhàng nhưng lại tạo cảm giác lâng lâng, dồn dập tựa lạc vào cõi mơ, với sự dẫn dắt đầy mê hoặc bởi giọng ca vừa thực tại vừa mộng ảo này. Jimin đã cho thấy sự trưởng thành ngoạn mục từ cách truyền đạt ý nghĩa bài hát bằng hình thể và cảm xúc thông qua chất giọng biến hóa của mình. Xử lý lấy hơi, tạo nhịp với những nốt ngân luyến láy tạo điểm nhấn đều được anh chàng thể hiện gọn gàng một cách chuyên nghiệp hơn. Xét về mặt tổng thể, Jimin chính là sự lựa chọn không thể hoàn hảo hơn cho ca khúc tuyệt vời này.

2. "DNA"

MV "DNA"

Bản nhạc đậm chất EDM này đích thực là sự trải nghiệm lần đầu trong hướng đi tìm kiếm màu sắc âm nhạc mới lạ về cho mình. “DNA”- ca khúc dẫn đường đưa lối BTS đến với BXH Billboard Hot 100 “hằng mơ ước” của rất nhiều nghệ sĩ, là sản phẩm âm nhạc chất lượng từ nội dung đến hình thức.

Vẫn beat nhạc cuốn hút, gây nghiện với tiếng huýt sáo được lồng ghép, kết hợp đầy sáng tạo đã đủ gây ấn tượng mạnh cho người nghe khi lần đầu tiếp cận. Sự hứng khởi càng gia tăng theo dòng chảy của bài hát khi chất giọng trầm ấm đầy quyến rũ của V được cất lên, từ từ tạo cao trào bằng các đoạn rap mạnh mẽ, dứt khoát và chốt hạ bằng đoạn hook tuy đơn giản nhưng có khả năng “ám ảnh” đến không ngờ.

Điểm nổi bật của chất liệu EDM chính là bạn có thể tạo nên sự chuyển động của âm thanh đa dạng và biến hóa bất ngờ. Nhưng việc tận dụng lợi thế ấy như thế nào để xóa tan sự nhàm chán, đơn sắc và hòa lẫn còn phụ thuộc rất nhiều vào tài năng của người làm nhạc. Thật sự, sẽ bắt gặp đâu đó chút quen thuộc trong beat nhạc của "DNA" nhưng điều khiến bản nhạc EDM này khác biệt chính là cách mà BTS đưa màu sắc và chất riêng vốn có của mình vào đấy.

Nếu nội dung đã chinh phục được đôi tai khó tính của bạn thì hãy để từng thước hình ảnh len lỏi sâu vào tâm trí qua đôi cửa sổ tâm hồn, chắc chắn bạn sẽ không phải hối tiếc. MV chính là sự pha trộn của ba thành phần: âm thanh, màu sắc và vũ đạo. Tạm bỏ qua phần nghe đã bàn ở trên, chúng ta sẽ tập trung nhiều hơn vào phần nhìn để thấy được cách mà Bangtan nâng tầm sản phẩm của mình ngày một tốt hơn là như thế nào. Tưởng chừng “Blood, Sweat and Tears” đã là cả một bầu trời nghệ thuật với sự “vắt trọn trí óc" của tập đoàn Big Hit Entertainment. Nhưng mọi thứ đã thay đổi khi "DNA" chính thức được trình làng, bởi lẽ nó như một cuộc cách tân mới mẻ đầy thách thức.

Mở đầu MV là vũ trụ bao la, rộng lớn như hình ảnh Jimin trong "Serendipity", dần đắm chìm, thu hẹp một cách đầy ấn tượng qua đôi mắt trong vắt của Jungkook. Từng phông màu loang lổ, sự chuyển tiếp liên tục qua các khung hình khác nhau. Đặc biệt hơn chính là góc quay xoay chuyển liên tục, đẹp mọi góc nhìn khiến cho MV trông thật tràn đầy năng lượng và ngập tràn sự tươi trẻ như chính lứa tuổi mà các chàng trai nhà Chống đạn luôn lựa chọn cho cảm hứng âm nhạc của mình từ trước đến nay.

Sẽ thật thiếu sót khi lượt qua vũ đạo cho ca khúc chủ đề "DNA" lần này khi chính nó cũng đã góp phần rất lớn làm nên thành công của bài hát. Thật khó để tìm được trọng tâm chính nằm ở đâu khi ở mỗi phân đoạn khác nhau BTS lại đưa người xem đi hết từ ngạc nhiên này đến bất ngờ khác. Cuốn hút với cách di chuyển chân đầy chuyên nghiệp, những màn solo tách ghép đội hình liên tục không ngơi nghỉ, chuỗi ADN nối kết sự thống nhất của bảy con người, ký hiệu DNA độc đáo hay màn kết “lalala” không thể ấn tượng hơn. Vì lẽ đó mà “DNA” đã có được chứng nhận từ người trong cuộc cho ngôi vị ca khúc có vũ đạo khó nhằn nhất trong lịch sử của Bangtan.          

3. "Best Of Me"

“Best Of Me” có lẽ là ca khúc được đón chờ nhiều nhất chỉ sau "DNA" thật không khiến người hâm mộ thất vọng. Ra đời từ sự hợp tác của bộ đôi đình đám The Chainsmokers và BTS, “Best Of Me” đích thực là sự dung hòa ấn tượng giữa âm hưởng hiện đại của trời Âu nguyện vào chất riêng âm nhạc của các chàng trai Hàn Quốc. Tuy rằng vẫn lối sử dụng nhạc liệu quen thuộc từ các ca khúc nổi tiếng như “Closer” hay “Don’t Let Me Down”, thế nhưng, BTS vẫn tôn được màu sắc mang hương vị cá nhân của mình lên.

Mạnh mẽ nhưng vẫn tràn đầy sự dịu dàng, “Best Of Me” không chỉ đơn thuần là một ca khúc EDM đầy sôi động mà nó còn mang trong mình dòng chảy của nhịp tim ấm nóng trước “Em”- người đã khiến các chàng trai phải “gục ngã mà thua cuộc hoàn toàn”.

Nếu có thể xem đây như một cách tỏ tình thì các chàng trai đã thành công trên con đường chinh phục trái tim “người ấy”. Từng câu chữ như ngàn lời yêu giấu mãi sâu tận trong lòng để rồi giờ đây cất lên thành bản tình ca ngọt ngào, thắm thiết. Lãng mạn, nồng nhiệt, tình yêu ấy thật tuyệt vời. Nhưng, “người ấy” đích thực là ai? Câu hỏi này đến ngay cả các cậu ấy cũng không thể xác định được song có lẽ ca từ tuyệt đẹp phần nào đã mở ra đáp án cho câu trả lời “đầy ẩn khuất” này.

Vâng, Tôi đã suy nghĩ rất nhiều về lời bài hát và không thể có sự lựa chọn nào phù hợp hơn chính là A.R.M.Y- những người yêu mến các cậu ấy hết lòng và cũng là người mà các cậu ấy xem như cả thế giới đối với mình. Tình yêu ấy rộng lớn như biển cả ngoài khơi, tuyệt vời như bầu trời xanh cao và cũng là liều thuốc xoa dịu nỗi đau thương, mất mát.

Nước mắt rơi dài khi đọc đi đọc lại từng câu từ mà các chàng trai viết nên. Cả hai đến với nhau có thể là sự tình cờ nhưng duyên phận là thứ nối kết những mảnh tâm hồn đồng điệu. BTS cũng như bao người tham gia nghệ thuật đều muốn gắn kết mãi mãi cùng người hâm mộ nhưng sự thật đôi khi chúng ta phải chấp nhận một mai kia tình yêu ấy có thể sẽ đổi khác. Thế nhưng, họ vẫn không thôi mong muốn níu kéo khoảnh khắc khi A.R.M.Y cất lên lời yêu thì “ngày qua ngày”, “hạ sang đông” và những năm tháng sau này các chàng trai vẫn có thể nghe được thanh âm tuyệt vời ấy như thuở nào, mặc cho tình yêu này có thể cũng chứa đựng trong mình đầy những hiểm nguy: “Tôi sẽ là người mà em vươn tay nắm lấy, môi ta gặp nhau trên lưỡi dao ấy”.

4. "Dimple"

Nói rằng BTS tạo ra âm nhạc từ những điều giản đơn xung quanh mình là thật và “Dimple” chính là biểu trưng cho điều ấy. Chỉ cần một “đôi má lúng” cũng tạo được cảm hứng sáng tác thì cũng không lấy làm lạ vì sao các chàng trai có thể làm nên nhiều tác phẩm hay đến vậy. Toàn bài như một cách ca ngợi vẻ đẹp duyên dáng đến mê hồn của cặp má lúng cũng như chủ nhân sở hữu nó. Ít ai biết rằng vốn dĩ nét đẹp ấy là một “khuyết tật nhỏ” trên gương mặt nhưng nó nhanh chóng xóa mờ đi sự nghi ngại mà góp phần tôn nên vẻ đẹp của nụ cười.

Từ lời ca đến giai điệu, cảm tưởng rằng hình ảnh của người con gái ấy hiện lên rõ ràng từng chút một. Những nhịp phách nhấn nhá, những ca từ đáng yêu đến “ngợp thở”, thật hạnh phúc cho cô gái nào sở hữu nét duyên được gợi nhắc đến trong bài hát ấy. Có lẽ không quá ấn tượng với cách hòa âm nhưng điều làm nên sự thu hút người nghe có lẽ nằm ở việc người nhạc sĩ đẩy vào đấy những hình ảnh tượng trưng quá đỗi gần gũi nhưng lại vô cùng sâu sắc. “Lỗi lầm của thiên thần”, “một nụ hôn sâu”, “biển hồ”- còn cách so sánh nào sáng tạo và thiết thực hơn những từ ngữ này để làm nổi bật “kho báu” tuyệt vời ấy nhỉ!

5. "Pied Piper"

“Người thổi sáo”- câu chuyện cổ tích xưa cũ dùng để răng dạy về trách nhiệm của lời hứa cũng như phải cảnh giác trước những thứ mang trên mình sự “ngọt ngào” đầy cám dỗ. Bangtan có lẽ là nhóm nhạc đầu tiên sử dụng chính âm nhạc của mình để “mắng” fan nhưng nó không hề gây gắt mà lại tràn đầy sự “yêu thương” vô bờ.

Như cách mà các chàng trai luôn dõi theo từng nhất cử nhất động của người hâm mộ, từ những điều nhỏ nhặt như “trong phòng cậu có hàng tá ảnh của tụi mình mà” đến lớn lao hơn là việc học tập, Bangtan thể hiện chính xác những mong muốn mà các cậu dành tặng “tình yêu nhỏ” của mình.

Tựa tiếng sáo hấp dẫn ngày ấy, âm nhạc mà các cậu tạo nên vừa như “thiên đường tuyệt mỹ” nhưng cũng ẩn tàng “mầm móng hiểm nguy”, có chăng khác nhau nằm ở cách mà mỗi người chúng ta cảm nhận. Giai điệu của “Pied Piper” cất lên từ tốn với tiếng sáo nhịp nhàng ngân vang theo suốt bài hát thật khiến ta mê mẩn, dẫn bước vào từng ngõ nhỏ trên phím đàn, len lỏi qua những nốt nhạc để dần hòa ca vào không gian trong lành của một buổi sớm mai. Cảm giác như chính ta đang bị lực hút từ tiếng sáo năm nào làm ngẩn ngơ, đôi chân không kìm lại mà tự khắc chuyển động theo lời mời mọc quyến rũ ấy.

Cũng như những ca khúc mà Bangtan đã tạo nên, đầy sức hấp dẫn đến ngay chính bản thân các cậu ấy cũng “không thể kháng cự lại”. BTS trước giờ vẫn vậy, luôn hy vọng truyền tải những thông điệp ý nghĩa của cuộc sống đến nhiều người và việc các cậu mạnh dạn thể hiện “tính hai mặt” của âm nhạc do chính mình tạo nên cũng đủ sức cho thấy Bangtan thật sự đã trưởng thành, hiểu rõ con đường mình đi là đâu, đam mê là gì cũng như “trách nhiệm” mà bản thân tự thức phải thực hiện trên vai trò là một người đưa âm nhạc đến với công chúng.

6. "Mic Drop"

Đây có lẽ là lần đầu tiên nhân vật tầm cỡ thế giới với sức ảnh hưởng từ chính trị đến kinh tế toàn cầu trở thành niềm cảm hứng cho ca khúc của một nhóm nhạc Hàn Quốc. Hành động thả Mic (Mic Drop) trong buổi diễn văn tại Tiệc báo chí Nhà Trắng vào tối 30/04, với lời tuyên bố chấm dứt nhiệm kỳ 8 năm làm ông chủ Nhà Trắng của Cựu Tổng thống Mỹ Barack Obama như một cách thể hiện thái độ cá nhân đầy kiêu hãnh: “Tôi sẽ rời vị trí này mà không nói thêm lời nào nữa”. Mạnh mẽ, táo bạo và ngoan cường, BTS đã khéo léo lồng ghép câu chuyện của mình với hình ảnh nổi tiếng ấy như lời thách thức dành “tặng” Haters (những người ghen ghét và xem thường nhóm).

Sinh thành ở Đại Hàn Dân Quốc có thể là một điều tuyệt vời nhưng nếu bạn không có tiền và quyền thì bạn nên ước cho mình được sinh ra trong một gia đình giàu có. Vì như thế, khi bạn bước chân ra thế giới ngoài kia sẽ luôn nhận được sủng ái dành cho “những thìa vàng”. Bởi lẽ nơi xứ sở ấy luôn ẩn trong mình sự phân biệt muôn đời giữa tầng lớp trên giàu có với “thìa vàng” trong tay và những con người thuộc tầng lớp dưới mang trong mình chiếc “thìa bẩn”.

Chính việc phân biệt khắc nghiệt ấy phần nào đã tạo nên sự cách biệt trong lối đối xử giữa người với người và Bangtan cũng không thoát khỏi nghịch cảnh cay nghiệt này. Xuất thân với thân phận được mặc định là “thìa bẩn”, các chàng trai không buông bỏ mà đã dần đứng lên khẳng định bản lĩnh cá nhân, với vị thế hiện tại là một trong những nhóm nhạc thế hệ mới thành công nhất hiện nay. Từng câu chữ được nhả ra vừa mang tính khiêu khích vừa như thể đùa cợt: “Yeah, ai nói thìa của tao là bẩn”, “Tao sẽ nhai hết những miếng thịt này trong bữa tối của một ngôi sao”, “Mày chỉ là món rau hầm vô vị”… hay hài hước hơn khi các chàng trai lại bắt đầu điệp khúc “xin lỗi” thường thấy của mình: “Xin lỗi vì Billboard”, “Xin lỗi vì toàn cầu nhé”…

Cách nói ẩn ý cùng việc vận dụng hình ảnh tượng trưng thể hiện khí chất đanh thép, quyết liệt trước màn “săn đón đầy sân si” cũng như đánh vào ý niệm cổ hủ của những con tim ganh tỵ và đố kị, với lời khẳng định “thìa bẩn” vẫn đủ sức vươn lên vị thế mà ngay cả những kẻ mang “thìa vàng” kém cỏi, lười nhác dù có dành cả cuộc đời cũng không thể nào đạt được. 

“Mic Drop” có thể xem như một bản Cypher “không chính thức” của chuỗi bài rap diss được BTS gửi đến những thành phần xem thường nỗ lực của mình. Tuy không hẳn đậm chất rap thông thường như các tác phẩm Cypher trước đây của nhóm, thế nhưng, “Mic Drop” vẫn tạo được sức nóng cho riêng mình với độ hot đi từ beat nhạc, ngôn từ đến sân khấu đậm chất bụi bặm đường phố. Phải nói thêm rằng Tôi thật sự ấn tượng bởi cách các cậu “chửi” thật sự quá “thâm” và “sâu”, nhất là câu nói “Haters gon’ hate. Players gon’ play. Live a life man. Good luck” như lời từ biệt cuối cùng cho chuỗi ngày tương lai “mù miệt” của những con người mang tên Hater.

7. "Go Go" 

Nếu “DNA” là sự lịch lãm và năng động, “Mic Drop” tựa dân chơi thực thụ thì “Go Go” tạo nên từ hình ảnh những cậu trai trẻ đáng yêu, tràn đầy sức sống. Thanh âm đưa người nghe đến với cánh đồng bao la rộng lớn, nương mình theo từng đợt gió thổi trải dài trên những triền cỏ nơi thảo nguyên xa xôi, thả mình tận hưởng sự tự do tự tại, thoát dần những áp lực do cuộc sống ngày thường mang lại… Giai điệu vui tươi này thật khiến người khác muốn buông bỏ mọi lo âu để tìm kiếm chốn bình yên cho riêng mình. Cá nhân tôi cho rằng chính từ những điểm nhấn ấy, “Go Go” thật sự mới là ca khúc lột tả được hết linh hồn của toàn bộ album như đúng với tên gọi "Love Yourself" lần này.

Đồng tiền là thứ có tính chiếm hữu rất cao mà đôi khi cả cuộc đời này ta sống cũng vì mục đích kiếm thật nhiều tiền và dành dụm từng chút một cho đến khi về già. Điều này hoàn toàn hợp lý, thế nhưng, sao ta không dừng lại đôi chút để ngẫm nghĩ xem ý nghĩa của việc ta tồn tại trên đời này hoàn toàn là để kiếm tiền hay ta đang bỏ rơi chính mình trong guồng quay tấp nập của sự bộn bề bên công việc. Không áp đặt hay nhằm mục đích lên án bất kỳ cá nhân nào, BTS chỉ đơn thuần bày tỏ quan điểm cá nhân rằng mỗi người đừng vì quá lo lắng cho tương lai mà lãng quên bản thân của hiện tại cũng cần được nâng niu, yêu chiều. Điệp khúc Yolo được lặp đi rất nhiều lần như chính tầng nghĩa mà nó đang mang. “You only live once” –“Bạn chỉ sống được một lần trong đời”, thế nên, hãy quẳng gánh lo đi mà vui sống và tận hưởng với những gì mà mình đang có!

8. "Outro: Her"

Nhịp nhàng sâu lắng với tiếng đàn piano lả lướt, từng nốt nhạc như đưa đẩy tâm hồn bạn đến với miền không gian trong lành của buổi sớm thu- một thế giới hoàn toàn mới lạ, đậm chất thơ và tràn đầy sự trữ tình. Bản outro này được tạo nên từ sự ngọt ngào tựa giọt đường như chính tên gọi của người sáng tác nó vậy. Những câu rap được chăm chút tỉ mẫn từng câu từ, chắt lọc từng con chữ để làm nên tác phẩm mà theo cảm nhận của riêng Tôi- thật đỗi dịu dàng và tinh khiết.

Không phải bất ngờ gì quá lớn hay nổi trội hơn các ca khúc còn lại trong mini album này, nhưng “Her” lại là sự lựa chọn vẹn tròn cho những trái tim đang lạc mất mình trong công cuộc kiếm tìm “tình yêu đích thực”. Vậy tình yêu là gì? Là “tri kỉ và thù hận”, “thiên đường và địa ngục” hay “niềm kiểu hãnh và sự nhục nhã”? Câu trả lời thực chất đã nằm sâu bên trong của mỗi người, chỉ là chúng ta chôn chặt quá lâu để rồi quên mất đi sự tồn tại của nó. Chiếc mặt nạ hàng ngày mà ta mang trên khuôn mặt làm sao có thể gỡ xuống khi chính nó là sự kìm giữ trái tim của nhau. “Cô ấy” hay “Her”- tiếng gọi thân thương đầy trìu mến được cất lên, tựa tiếng lòng trút bỏ những gút mắc bấy lâu vẫn luôn tự vấn: “I call you Her, cuz you’re my tear”.

9. Hiden Track: "Sea"

“Sea”- câu chuyện của sự thành công và mất mát, phần thưởng và đánh đổi, hay đó chính là con đường của một ngôi sao đi lên từ quá khứ chất đầy nỗi đau nhưng cũng vô cùng “ngọt ngào”. Tự mình làm nên một BTS của ngày hôm nay, các chàng trai đã ngày một đưa tên tuổi và âm nhạc của bản thân đến gần với công chúng, gần hơn với thế giới, chạm đến những ước mơ, những thành tích cứ ngỡ không thể nào đạt được.

Vinh quang thật đỗi tuyệt vời nhưng đấy chỉ là bề nổi làm nên từ quá khứ một thời đã qua của bảy con người, bảy trái tim, một ước nguyện. Họ đã lựa chọn tương lai cho riêng mình, đã dũng cảm đối mặt với khó khăn dù không biết ngày mai sẽ như thế nào. Tay trong tay cùng nhau bước đi trên sa mạc Namib tuyệt mỹ đã in hằn những cố gắng, sự nỗ lực và cả nỗi tuyệt vọng. Vượt qua cái nóng bỏng của ánh mặt trời, từng đợt gió rát buốt với niềm tin mãnh liệt không ngừng thôi thúc, đẩy họ tiến về phía trước. Và khi sự tuyệt vọng bỗng chốc hóa hy vọng cũng là lúc họ đưa đôi chân bước đi trên đại dương xanh thẳm được tạo nên từ “máu, mồ hôi và nước mắt”.

Hành trình các chàng trai đã và đang trải qua giờ đây hiển hiện như một thước phim quay chậm, đưa ta trở ngược lại khoảng thời gian mà “thành công” và “ghi nhận” có lẽ quá đỗi xa vời. Nhưng thực tại đã không còn là ảo mộng nữa mà sa mạc khô cằn ấy bỗng chốc hóa biển lớn, đưa những ngọn sóng từng chút, từng chút một trôi ra xa hơn, mạnh mẽ hơn, quyết liệt hơn bao giờ hết. Cuộc sống vốn dĩ là thế, “Ở đâu có hy vọng, ở đó có khó khăn”, muốn có được thành công phải nếm trải sự tuyệt vọng.