Điểm mặt 5 'phù thuỷ âm nhạc' có sức hút nhất Vpop hiện nay, cứ ra nhạc là bắt buộc phải nghe

Hoàng Touliver

Được mệnh danh là "Phù thủy âm nhạc", Hoàng Touliver có thể làm người nghe phát cuồng vì những bản phối chất lừ của mình. Bởi thế, giới chuyên môn thường xuyên nhận xét những sản phẩm của anh bằng nhiều tính từ cực tả như: ma mị, quái dị... 

Hoàng Touliver là một trong những producer đầu tiên được gọi là "phù thuỷ âm nhạc"

Ít ai biết, Hoàng Touliver bắt đầu bước vào thế giới âm nhạc chỉ với cây đàn piano và có ý định theo đuổi phong cách nhạc cổ điển, nhưng cuối cùng anh lại quyết định chuyển hướng sản xuất âm nhạc hiện đại, ước mơ trở thành một producer có chỗ đứng riêng trong thị trường châu Á. 

Ở Hoàng Touliver, người ta thấy được sự thông minh, khôn khéo, đôi khi mạo hiểm thử sức ở những xu hướng âm nhạc mới. Anh là người đóng góp vào việc đưa trào lưu dubstep của thế giới về Việt Nam và đã thành công. Đặc biệt, Hoàng Touliver cực khắt khe trong việc chọn bài cũng như ca sĩ hợp tác bởi anh có nhiều nguyên tắc khó có thể phá vỡ.

Theo tiết lộ của Rhymastic, Hoàng Touliver cực kì khó tính và hầu như các anh em trong SpaceSpeaker đều vừa nể, vừa sợ "bạn trai tin đồn" của Tóc Tiên. Nguyên nhân là bởi Hoàng Touliver là người nói được, làm được, anh khắt khe kĩ tính tất cả đều vì mục tiêu cuối cùng là có một sản phẩm thực sự chất lượng. Và anh đã và đang làm được điều đó trong suốt nhiều năm qua. 

Hoàng Touliver là người đứng sau thành công của rất nhiều anh em thuộc nhóm Spacespeakers, kể cả đó là những hit cũ nhưng rơi vào tay anh đều mang màu rất mới

Rhysmastic

Rhymastic bắt đầu hoạt động âm nhạc từ năm 2011. Thuộc thế hệ 9X nhưng chất nhạc của anh được nhận xét là lạ tai, ma mị. Đáng nói, Rhymastic từng tốt nghiệp ĐH Kiến Trúc Hà Nội nhưng rồi bén duyên nghệ thuật chỉ vì đam mê quá lớn.

Cùng với anh cả Hoàng Touliver, Rhymastic được xem là một trong những "nhân tố bí ẩn" nhất trong Space Speakers. Anh trầm tĩnh, ít nói, chuyên đứng sau thành công của người khác nhưng khi bước ra ánh sáng cũng tự tin không kém bất kì ca sĩ hạng A nào. 

Vài năm trở lại đây, tên tuổi của Rhymastic trở thành "hiện tượng" của làng nhạc Việt khi liên tục có những ca khúc hit đình đám, có thể kể đến như: "Yêu 5", "Vui đi em", 'Vẽ khói", "D.C.M.E", "Người và ta", "Treasure", "Mùa thu đi qua", "Daydream", gần đây nhất là "Trên lầu cao", "Phán xét"… Ngoài ra, sự "mát tay" của anh còn thể hiện qua những lần kết hợp với Cường Seven (Khi bên em), Bích Phương (Sâu trong em), Phương Linh (Melody), Soobin Hoàng Sơn (Cần, Tan theo giấc mơ), Sơn Tùng M-TP (Bình yên những phút giây), Will (Nơi ta chờ em),… Ở anh, chất "diss" đến rất tự nhiên, ngông nhưng không tục, thậm chí mỗi câu hát được viết ra đều khiến người nghe phải tấm tắc. 

Hầu hết các ca khúc do Rhymastic tự phối khí, tự thể hiện đều mang chất "diss" nhưng chỉ "thâm" chứ không tục

Thành công của Rhymastic hiện tại không thể bỏ qua bước đệm quan trọng tại The Remix mùa 2. Không chỉ giúp Soobin Hoàng Sơn "thăng hạng", cái tên Rhymastic còn được phong lên hàng "phù thuỷ". Tiếp đó là cơn sốt "Yêu 5" khiến chàng producer sinh năm 1991 được công nhận ở cả 2 mảng: sáng tác và rap. 

Slim V 

Nếu như Sơn Tùng M-TP được gọi là "của hiếm" của làng nhạc Việt thì Slim V có lẽ cũng được coi là "của hiếm" trong giới producer Việt. Anh đến với âm nhạc ở vai trò nhạc sĩ và DJ, nhưng rồi lại trở thành một nhà sản xuất âm nhạc cho dù trước đó từng theo học 8 năm tại khoa Piano và 10 năm Lý luận – Sáng tác chỉ huy tại Học viện Âm nhạc Quốc gia.  

Với kiến thức được đào tạo bài bản tại Học viên âm nhạc quốc gia, SlimV hoàn toàn có thể đứng lớp để giảng dạy

Slim V không chỉ giỏi sử dụng chất liệu nhạc điện tử (EDM) mà còn rất sáng tạo khi xây dựng những bản hòa âm mang đậm chất Việt. Anh thường chia sẻ những demo bằng nhạc cụ Việt Nam nhưng lại trên nền nhạc điện tử hiện đại. Đây là lý do mà dù xuất hiện ở The Remix và chung nhóm với Sơn Tùng M-TP, Slim V vẫn nổi bật trong vai trò độc lập của một producer, "chơi đùa" trên những bản hit cũ của "hoàng tử mưa", thậm chí còn gây nghiện. 

Những bản phối của Slim V vừa mang tính học thuật lại vừa đậm màu sắc hiện đại

Đỗ Hiếu

Đỗ Hiếu là người đứng sau thành công của Đông Nhi trong vài năm trở lại đây nhưng anh lại bị các fan của cô chỉ trích, chê bai là người đã khiến idol của họ trở nên "một màu", 2 năm rồi không có hit. 

Thành công của Đông Nhi ngày nay có công rất lớn của Đỗ Hiếu

Thực tế, chính Đỗ Hiếu là người đã đưa tên tuổi của Đông Nhi lên tầm cao mới với hit "Bad Boy", vào năm 2018 là album "Ten On Ten", trong đó có loạt hit: "Xin lỗi anh quá phiền", "Giả vờ say", "Kẹt nguyệt", "Đóng cửa then cài trám xi măng"... Không chỉ làm công việc sản xuất âm nhạc, anh chàng còn đảm nhận luôn việc sáng tác và tìm kiếm phong cách mới cho phù hợp với HLV The Voice. 

Cái tài phối nhạc của Đỗ Hiếu được thể hiện rõ nhất ở óc sáng tạo khi chỉ một bản hit "Bad Boy" mà mỗi lần Đông Nhi đem nó lên một sân khấu quốc tế, các fan lại phấn khích khi thấy một style, một chất nhạc rất riêng. Đỉnh điểm là tại The Remix 2015, nhờ bàn tay "phù thuỷ" của đàn em mà Đông Nhi đã xuất sắc đăng quang. 

"Bad Boy" có lẽ là ca khúc được Đỗ Hiếu ưu ái nhiều nhất khi liên tục khoác lên nó một bản phối mới

Masew

Masew là nhân tố mới trong làng producer Việt khi tên tuổi của anh chỉ mới được khán giả biết đến kể từ sau bản hit "Tuý âm" cho dù anh bắt đầu làm nhạc từ năm lớp 10. Hiện tại, khi tìm kiếm trên Youtube, không khó để tìm được các bản phối của anh chàng này với một màu rất lạ so với bản gốc: sôi động, vội vã hơn nhưng lại day dứt, ám ảnh hơn. 

Trước "Tuý âm", Masew chủ yếu hoạt động trong thế giới ngầm

Sau thành công của "Tuý âm", Masew dần bước ra ánh sáng, hợp tác với nhiều ca sĩ Việt: Chi Pu, Đại Nhân, đặc biệt là Đạt G. Tuy chưa có được chỗ đứng vững chắc như Hoàng Touliver hay Rhymastic nhưng Masew lại có lợi thế là tuổi trẻ. Điều này giúp anh tiếp cận được với số đông khán giả hiện nay, đồng thời đáp ứng được thị hiếu của nhiều công chúng khó tính. 

Trong tương lai, Masew sẽ là một producer thực sự tài năng ở Vpop.